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在这片广袤的华夏大地上,书画艺术犹如一颗璀璨的星辰,闪耀在艺术的苍穹。它不仅仅是一种视觉的表达,更是心灵的倾诉、文化的传承。它见证了朝代的更迭、社会的变迁,却始终保持着独特的魅力,生生不息。
当我们翻开历史的长卷,探寻中国书画艺术的发展轨迹,仿佛置身于一场跨越时空的对话。那些先人的笔触,或雄浑豪放,或细腻婉约,无不展现出对生活的热爱、对自然的敬畏、对真理的追求。
欧阳立強，字立恢，系欧阳询32代孙，笔名万宝山人，网络用名，大山里的人。中共党员。
创办有个人“九宫诗书画社”。
本人多年的著作，文章，诗词也多包含了自已对祖国，对事业，对事物的真实态度和深情。也体现了个人在诗，书，画，篆刻上的风格和灵动。
因此，其作品有的走出国外和三地。陆续呈现在:英，美，俄，马莱西亚，哥伦比亚，澳大利亚，韩国，台湾，香港等。
现系国家自然科学学会会员，中国楹联学会会员，中国国际书画协会理事，中国香港书协会员，中国新文艺工作委员会委员，中国书法家美术家协会会员，中国书画研究院研究员，受聘为中国国际市场润格中心的润格评估师，鉴赏和评审师。以及受聘为中国民族建筑艺术专业委员会成员。并被有关诗网和诗籍授于著名诗人。
至今被聘为国礼特供艺术家，国礼艺术网顾问。羲之书画报特约书画家。中国教育电视台水墨丹青栏目书画家。并兼任中国国艺人民书画院副院长。曲阜鸿儒书画院终身副院长。被国家双双评为国家级高级美术，高级书法师资格。
时下曾被评为走向世界一百位大书法家，《中国华表艺术家》，《中国最具收藏价值的艺术家》，《世界文化引领大使》。中国邮政还多次发行了专册和名片。並授予《新时代领航艺术家》。特别是在建国70周年书画展，组委会也为本人授予了《新时代杰出艺术家》光荣称号。全国收藏者最可受信赖的艺术家。近并被香港出版部门拉入《国士无双》、《大国脊梁》和《一代匠师》书刋之中。近我的作品，还被澳门邮政做成专题纪念邮票对外发行。
近日，还被媒体，做成专题视频，并且在纽约城市大广场及专网上展示。
二OOO年以来，多次入选中国艺坛前几位名家年历和向世界发行的各种专题艺术画册及艺术史册。CCTV还专题多次发行了新年台历，并被CCTV共六家媒体联合评为新时代德艺双馨书画家。同时CCTV电视台网还受邀参加了2O2O年春晚的录制。近三次代表艺术行业，在新年这一天，以视频方式向全国人民致以新年的祝福。
近十多年中，并成为中国网络宣传及长城文化艺术园中的一员，被世人长期关注。
大会发言稿各位领导，入会同志们:大家好!
今首先，我要感谢这次组委会，把我从湖南请到北京参加这样一次盛会。并且还提请我作为参加这次大会中的发言人之一。
我们知道，新中国建国七十五周年，展现在大家面前是一个繁荣，富强，昌盛的新中国。
为了不忘初心，牢记习主席多次提出的赓续前行，为实现中华民族的伟大复兴，走好第二个一百年。
我，今特结合此题精神，来谈谈怎么样使中华传统文化迎合新时代的发展，提上这样一个建议。
大家也都知道，中国传统文化，最基本体现又大多在书法，绘画，诗词，音乐，舞蹈，雕刻，杂耍等方面。
尤其是书法，绘画和诗词三大类。它们历史悠久，影响面又特别大。
加之，当今中国门户大开，世界各国往来更加频繁，我们对这点尤其要引起高度重视。而且就现实条件来说，也是关系到社会与文化相协调，相融合最好的说法。也是复兴之路的必由点，光彩面。
因此，我在小篇特就此现象，早就提出了这样个建议。其建议是:
“建议国家有关部门，应象建国初期那样，组织全国部分艺术家集中起来，对中国书法，诗词，绘画作一个比较认真的研究和推广。这样才真正有力地在新时期条件下，使得传统文化得到更好的继承和发展。
关于这样一个建议，我构思的条件也许和我一辈子爱好中国传统文化有关!也许曾广听艺术家之声所感悟得来的。
当然，这个建议，也还是包括了我的几点思想基础。下面，我分述在后:
1，中华文字的深奥所带来的影响是多层次的。如字型，字音及字筆划所带来艺术的提升等方面也是当下议论最多的。
尤其是台湾，港澳两地还沿习旧的文字习惯，既然同属中国，我们可否通过交流，认识也在这方面做到统一呢?
再说时代不同，过去那种艺术上一人说了算的现象正逐渐淡化。艺术的赏识力归究于人民。因此，其调控，管控乃至艺术的长久性方能更充实，圆满。
2，中华诗词的传统中文字声调及不同地方语音及形式表现的不同所产生带来的矛盾较大。
是否可以在传统和地方民族交往中作一些比较系统的大体调整和认识，而不带来后人在承袭上的困顿呢?
再说，中国诗词有它多方龛夔面的影响力，有它独特的精神寄托。故我们应该让其在传统上有创新，这也是不断延伸，依承的一种好的表现方式。
这无疑也会牵扯到平仄的统一和发音的正确性。
3，中国绘画的多样性及艺术的表现方式与西方油画的认识标准与艺术的呈现力，应该也有一个比较好的说法。这样，方能使中国绘画在艺术的延伸上有更大空间。而不至于，后人对艺术可有可无地去沿习，继承。
由于这一话题，涉及当下太多，我只粗概谈点。什么叫中国绘画的赏识力和传统，我想大家可能比我更成熟。
总之:我的建议和今所谈，均属个人观念。要说明一点是，此文在小篇刊登，已受不少人观看和评论。今在这大会提出，更敬请参会领导和艺术家们参考，指正。
如果所谈，能引起艺术界的高度重视，又能验证到在新时代条件下，中华传统文化能够得到很好的继承和发展，我且心满意足了。
今所谈至止，谢谢大家聆听了!
草书，在新时代条件下，给出来的一种理由！
草书，在中国书法史上占有很大影响，而且由于其形态和笔势的走向，以致给后人留有许多难以开拓的新境。为此，我不仿就新时代的发展，依据草书史上流传的笔形和笔势的走向谈些个人在新时代条件下操作的体会，仅供后代人继承，学习。
一，草书成形时的背景是春秋，战国混乱时期，到秦的统一，其书法方式在文化传承中被体现，被运用。尤其是，从秦汉的章草到清未文人的书写史，多体现其草书的难沿袭，难守护。
故此，在清朝，许多大人物的理会是：“而终难深入民间，以宏其用，甚且适得其反者……客观之原则不足，系统之组织復疎，所以难坚天下之信，满天下之望，唯有弃之而矣！”由此可见草书的难写，继承这在古今已是大家共识。
二，草书的成形与封建制度士大夫为上的封建思想有关，是唯我独尊的个人意识有关。这怎么来认识这个问题，我们不仿寻点典故亊例来说上几句话，大家可能与我理会相同。
就最早文字来看，不管朝代更叠，从史籀文开张到各种字贴的形成，那些撰就成文字体型的，从民间来说，什么大家没有一个。相反，不是翰林院学士，就是史官类有职位之人。
尤其从古鼎铜器到个別皇家碑文，从各级官方留下的墨宝，更充实着史学画面。
当然，这是奴隶制，封建制所造成的。从中，也看出，过去“万般皆下品，唯有读书高”的思想内函极度地维系着中华文化的传播与传承。
当然，其有好的一面，也有不好的一面。
好的一面是对中华书法起到了张显，标识的一面。
而不好的一面是埋没人才，推行迟缓。
以至五千年下来，各类人才还是相当稀少。从而，元未明初的王冕少时好学，成为了一代佳话。
总之，正由于我今天看到以上历史原因和现今中国社会变化的条件。以至我只好依据草书书法的形成背景，特点，结合来做这样一种对草书体辩识理由。从而让中华草书体能被更多人学习，继承，发扬。
我们知道，草书在过去形成，几乎是由人从绢质和纸质件上留下来的。因此，要象今天人们将其狂草成大的物件饰品出来，（当然，并非不可。要成狂草，但也得合乎人们对美的审视）
只怕在历史典籍中还未找到一件。这就更应好好地在今天反思一下。
如其过去名家王羲之，怀素等作品，在这方面，更可证明这一点。
正因长久以来，文字的个体书写形态上，其表现不同。近现代中，因而中华书法字典上，多数名家选作也历历在目。
可是，我们在借鉴上应采取更为客观，审美的态度去加以选用。这才是沿袭，继承的好方式。
如果，死搬，硬套其收效甚微，而且不易被时代新人接收。
那么，如何才能做到这一点，正如我不久在网上发个建议中所阐述的那样。7o多年下来，希望书法，绘画，诗词上进行一个全新的系统研究和调整，总结。这样方使中华文化在新时代条件下得到更好的继承和发展。
这是为什么呢？因为文字的繁简，文字的成形，艺朮的审视都还有一个很大的升质空间，还有一个很值得人们有一个理会，认知的基本标准。
